Thematic Cut은 하나의 이야기를 한 장면에서 다른장면으로 이어지면서 강조하도록 조합하거나두개의 장면이 이미지를 통해서 같은 목적을 가지고 연결되어있는 것을 말한다. 이야기에 있어서 논리적으로 연결되도록 관객들에게 이해시킬때 사용된다.
Thematic Move는 Thematic Cut과 비슷하다. 카메라가 한 장면에서 비슷한 이미지의 같은 내용을 다루고 있는 다른장면까지 카메라 이동으로 자연스럽게 연결할 수 있다. 덧붙여서 첫장면에 이어져 나오는 장면 더 세세한 부분을 묘사하거나 처음 장면의 이해를 도울 수 있는 정보를 보여줄 수 있다.

"The Departed"에서 우리는 처음 Matt Damon의 어릴적 모습을 볼 수 있다. Thematic Cut은 같은 인물이 어른이 되어서 경찰학교에 있는 것을 보여주는 것으로 사용되었다. "2001:A Space Odyssey"에서 유인원이 뼈를 하늘로 던진다. 장면은 거기서 컷이 되어서 우주에 있는 우주선으로 넘어간다. 여기서 주제는 뼈의 발견이 수천년이 지난 우주비행에서 발견되는 것이다.
"North by Northwest"에서 Cary Grant가 여자를 구하기 위해 여자를 끌어당긴다. 장면은 컷이 되고 Cary Grant가 여자를 자신의 침대로 끌어당기고 있다. "Apollo 13"에서 미션에 성공한 우주비행사의 흥분된 외침에서 다른 우주비행사의 좌절하는 모습으로 넘어간다. "Cold Blood"에서도 Thematic Cut가 사용되었다. 범죄를 일으킬때 범인들은 A라는 행동을하고 집주인은 A와 비슷한 A2라는 행동을한다. 이것이 계속되서 B,B2,C,C2가 된다. 범인과 피해자의 비슷한 행동이 두 사람사이에 흥미로운 연결을 만들어 낸다.
자신의 죽은 딸을 위해 기도하는 장면에서 비어있는 요람으로 카메라가 이동하는 방법이 "Cries and Whispers"에서 사용되었다.

Subliminal Cut은 매우빠르게 컷이 일어나는 것이다. 충격적인 영상이 영화의 중간에 잠깐 삽입된다. 충격적인 장면은 아주 짧은 시간만 보여지고 관객들은 아주 잠시 볼 수 있을 뿐이다.
이 방법은 잠재적인 메세지로 관객의 잠재의식 속에서 영향을 주지만 자각하게 할 필요는 없다.

"Fight Club"에서 Subliminal Cut은 이야기를 뒤집으려고 하거나 우리를 불쾌하게 만들때 사용된다.
"The Exorcist"에서 Father Karras가 그의 어머니의 죽은뒤에 죽은자의 얼굴을 Subliminal Cut으로 본다. "From Dusk Till Dawn"에서 Subliminal Cut이 사용되지만 피가 튀는 살인 장면에서 다시 보여지지는 않는다. "The Bride Wore Black"에서 Julie가 그녀의 두번 피해자의 아파트 입구에 도착하는 장면을 Subliminal Cut으로 넣었다.
"The Graduate"에서 Subliminal Cut으로 Robinson부인이 그녀의 몸으로 Benjamin을 유혹하는 장면이 사용되었다. "Easy Rider"에서는 Subliminal Cut은 라이더들이 잠들때 공격당하는 장면이 사용되었다.

교차편집은 보통 동시간대의 다른장소에서 발생되는 나누어져 있는 신 사이의 앞 뒤를 붙이는 것 입니다.

A Better Tomorrow에서 John Woo의 컷 뒤와 앞 사이에 느린속도의 그의 피해자에게 접근하는 암살자의 이미지와 현실의 시간에서 의식하지 못하는 피해자를 넣어줬습니다.

Cutaway는 영화편집과정에서 실수를 숨기거나 재미있는 피사체에 초점을 주기위하여 사용됩니다.

아주 단순하게, FREEZE FRAME은 정지되는 이미지 효과를 만들기위한 연속적으로 재생되는 영화의 한 프레임이다. 이 테크닉은 영화의 마지막에 불가사의 하거나, 감정적으로 자극하는 효과를 위해 가장 자주 사용된다.

The Yakuza Papers라는 영화의 시간의 통로에서 화면에 나타나지 않는 나레이션과 함께 자주 스틸 프레임으로 표현되었다. Freeze Frame들은 또한 야쿠자들이 발포하고 죽일때 사용되어 졌다.

LOOK AT은 스크린에 보이지 않는 무언가를 보고 있는 배우의 샷에서 시작한다. 그리고 카메라는 배우가 보고있던 피사체로 컷된다. 그리고 카메라는 아마 다시 배우의 리액션 샷으로 컷할 것이다.

LOOK AT은 필름 편집의 흥미로운 양상을 설명한다. 배우나 어떤 오브젝트가 보기 시작하는 동안 각각의 거리는 몇 천마일 떨어져 있을 지도 모르는데, 관객은 두개의 요소들을 같은 물리적인 공간으로 지각한다.

이기술을 위한 각 요소의 순서는 매우 중요하다. look at 샷과 리액션 샷이 뒤바뀐다면, 씬에서의 감정적인 의미가 달라진다.

예를 들면: 먼저 우리는 혼자 운전하고 있는 남자를 보고, 그가 행복하게 그의 창문을 바라본다. 카메라는 길 옆에 황폐하게 부서진 잔재로 컷하고 다시 동정적인 감정을 느끼는 운전의 리액션 샷으로 컷한다.

만일 우리가 시퀀스의 순서를 뒤집는다면, 우리는 남자의 슬픈 표정을 보고 잔인한 차사고 현장을 보고 그것이 그를 행복하게 만들어 주는것을 본다. 이런 종류의 결합은 아마 관객에게 운전자가 다른 사람의 고통을 자신의 기쁨으로 삼는다고 생각하게 만들 것이다. 이 것은 매우 흥미로운데 왜냐하면 영화의 장면은 바뀌지 않기 때문이다.

Cut Zoom In은 다른 고정된 샷을 강조하는데 추가하는 기술읻. 이 기술은 보통 3단계를 가진다. 매우 넓은(와이드) 샷, 와이드 샷, 미디움 샷. 각 샷을 위한 거리는 다양할 수 있지만 기본적인 생각은 각 컷이 카메라가 갑자기 대상이 보여지는 것을 향하여 앞으로 점프하는 것이다. 효과를 부드럽게 하기 위해 기술을 하는 동안 천천히 줌을 한다.

Die Hard2에서 Renny Harlin은 위성 접시가 막 폭발하기 전에 Cut Zoom in을 한다. The Fifth Element에서 Lue Besson은 Zorg가 그의 이름, 중간 성, 성을 밝힐 때 Zorg의 본부를 향하여 Cut Zoom In을 수행한다.
La Femme Nikita에서 Nikita가 암살을 준비하기 위해 욕실 창문을 부숴 열 때 투샷 Cut Zoom in이 있다. 이 투샷 컷은 행위를 강조한다. 2001: A Space Odyssey에서 카메라는 Hal의 눈을 향해 Cut Zoom in을 한다.

이것은 전통적 편집법으로 표현할 경우 너무 길고 지루해 보이는 sequence를 보다 함축적이고 의미심장하게 표현하고자 할 때 이용된다. 중요 장면을 톡톡 끊어 음악과 함께 편집해 보여 줌으로써 전체과정을 짧은 순간동안 효율적으로 이해(머리로 보다는 감정적으로)할 수 있는 편집법이다. 대부분의 예고편이 이 기법으로 편집되기도 한다.

Rocky의 복싱 연습장면, NYPD Blue의 오프닝 씬 등에서 활용되었다.

Jump Cut Sequence는 Montage Sequence의 특별한 방법으로 짧은 시간동안 점프컷으로 비슷한 행동을 보여주는 것이다. 이 방법이 다른 Montage Sequence들과 다른점은 특정한 장면이나 인물에 집중하면서 점프컷으로 연결되어서 한 흐름을 만드는 것이다. 카메라는 클로즈업과 와이드 샷을 번갈아 가면서 잠깐씩 잡는다. 점프컷이 인물에게 활기를 불어넣어 준다.

"Kiss the Girls"에서 Jump Cut Sequence로 Ashley Judd가 킥복싱 연습을 하는 장면을 보여준다. "Sex, Lies, and Videotape"에서는 Jump Cut Sequence로 Graham이 수집해놓은 비디오테잎을 부수는 장면을 보여준다.

Split Screen은 두개의 다른 장면이 한 화면안에서 한꺼번에 보여지는 것이다. 예를 들어 화면이 세로로 나뉘어서 왼쪽과 오른쪽에 서로 다른 장면을 한번에 보여 줄 수 있다. 화면은 이등분, 사등분, 몇등분이든 감독이 원하는대로 나뉠 수 있다.

"When Harry Met Sally"와 "Indiscreet"에서 Split Screen으로 두 연인이 통화하는 장면을 보여준다. "Carrie"의 마지막 부분에서는 Split Screen으로 무도회의 끔찍한 참사를 보여준다.